Перед написанием этой статьи я задумалась, почему же драгоценные камни в такой интересной интерпретации начали появляться в ювелирном искусстве сравнительно недавно, ведь описанные ниже коллекции были созданы на протяжении последних двенадцати лет? Я думаю, это связано с все более смелым подходом к ювелирному дизайну, исследованием новых источников вдохновения и появлением сегмента модных драгоценностей, которые дополняют повседневный образ. Крупный драгоценный камень без особого повода не наденешь, а вот имитация его, даже если она сделана из драгоценных материалов, ко многому не обязывает - ее можно носить как с вечерним платьем, так и с джинсами. Но хватит догадок, давайте перейдем к коллекциям…
Британский дизайнер Solange Azagury-Partridge – большая поклонница драгоценных камней, поэтому в своем собрании 2008 года Stoned (что переводится как «украшенный драгоценностями», «под кайфом» или «очищенный от косточек»), она предложила сразу же несколько интерпретаций «камней»-самоцветов. Например, кольца Skeleton сделаны из золота в виде силуэта огранки «сердце» или «роза» (второй вариант покрыт паве из бриллиантов). Серьги Georgian с эмалью plique-a-jour стали отсылкой к украшениям, модным во времена правления королей Георгов в Великобритании, а кольцо Real Fake – одой изумрудам. Знаковым же предметом в коллекции стало колье Stoned, в котором Соланж объединила аметисты, турмалины, сапфиры, огненный опал, рубины, изумруды, бериллы, цитрины, розовый кварц с имитациями самоцветов из золота и эмали.
Объемные формы минералов стали основой серег, браслетов, колец и кулонов бренда NUUN из коллекции Johara, что переводится с арабского как «драгоценность». Представьте себе, что вы смотрите на свет сквозь бриллиант, и из-за бликов на его поверхности видите лишь очертания граней. Они формируют своеобразную сетку, которую основательницы бренда Нура Аль Фейзал взяла за основу, увеличила в несколько раз и инкрустировала бриллиантами. «Когда я начала работать над концептом Johara, мне показалась, что огранки «бриолет» и «подушка» лучше всего подходят для его воплощения. Однако в будущем я собираюсь добавить украшения в форме других огранок», - делится дизайнер.
Итальянский дизайнер Fabio Salini, который славится уникальными предметами ювелирного искусства, выпустил свою интерпретацию коктейльных колец в виде «драгоценных клеток» из белого золота с бриллиантовой инкрустацией. В «паутину» перекрещивающихся линий он поместил изумруд традиционной или круглой огранки или зеленый турмалин. Для разнообразия Фабио также предложил дизайн в форме круглого бриллианта без центрального камня. «Это мой ответ современным украшениям, которые я часто нахожу показными. Драгоценность в моих кольцах Caged не для всех очевидна, она более интимна. Вместо того, чтобы делать камень центральным элементом кольца, я поместил его внутри - как символ того, что я против показных ювелирных украшений», - объясняет свою креативную идею Фабио.
Melanie Georgacopoulos также использовала «клетки» в форме драгоценных камней, но поместила в них жемчуг – материал, который является основой ее творчества. Позже оказалось, что коллекция Caged стала не единственным собранием, в котором Мелани отдала дань драгоценным камням. В 2017 году она выпустила серию коктейльных колец, серег и браслетов MOP Shell из перламутра, имитирующего грани бриллиантов огранки «изумруд» и «losange» (ромб).
Еще один нестандартный материал, который был использован для имитации драгоценных камней – это микромозаика. Искусством выкладки рисунков из миниатюрных частиц стекла в совершенстве владеют мастера итальянского бренда SICIS. Для создания колец, браслетов, колье и серег из коллекции Falso Vero («Правда-ложь») бренд пригласил к сотрудничеству известного дизайнера интерьеров Роджера Томаса. Он вдохновился королевскими драгоценностями и предложил свой вариант для современных принцесс, объяснив это так: «Этот благородный, редкий и требовательный материал – микромозаика - предлагает неограниченную палитру цветов, необычайные детали и прочность камня. Я был воодушевлен предложением SICIS использовать этот материал совершенно новым и оригинальным способом: исследовать скульптурные и живописные возможности микромозаики, возведя ее ценность до уровня драгоценных камней и высочайшего искусства».
При упоминании маркетри из дерева сразу же вспоминаются работы дизайнера из Бразилии Сильвии Фурманович. Несмотря на то, что на большинстве ее работ изображены представители флоры и фауны, среди них вы найдете и немало интересных интерпретаций драгоценных камней, выложенных из миниатюрных кусочков дерева. «Техника маркетри прекрасно подходит для реализации бесконечного разнообразия замысловатых и детальных мотивов, давая свободу творчеству», - делится дизайнер.
Современные виды огранки, в которых соотношение граней просчитано для обеспечения максимально интенсивного блеска, появились в начале 20 века. Именно поэтому в старинных украшениях можно найти такое разнообразие форм, которые сейчас сведены к одному термину - фантазийные. На смену им пришла круглая огранка, а также «груша», «изумруд», «маркиз», «принцесса», «подушка», усовершенствованный «бриолет» и другие, которые, думаю, продолжат и дальше вдохновлять ювелирных дизайнеров на создание необычных украшений.
