Фэн создает как изделия в единственном экземпляре для искушенных коллекционеров со всего мира, так и несколько более доступных лимитированных линеек. Она изучала дизайн мебели в Китайской академии искусств у архитектора Вана Шу, обладателя Притцкеровской премии. После этого Фэн поступила на отделение ювелирного дизайна в Лондонский университет искусств, где получила степень магистра.
Ненасытный аппетит к знаниям о ювелирном искусстве привел ее на курсы-интенсивы в парижскую Высшую школу ювелирного искусства. Там девушка осознала, что необходимого уровня мастерства она сможет достичь лишь на Вандомской площади. Расположенные там ювелирные дома веками передавали из поколения в поколение традиции и секреты, и они создают настоящие произведения ювелирного искусства, к чему стремилась и сама Фэн.
Из своего ателье в Шанхае Фэн рассказала нам об особенностях «парящей закрепки» и о том, как она придумала и развивала эту идею, сделав «парящие» камни неотъемлемой составляющей своего фирменного стиля.
Катерина Перез: Вы стали первым ювелиром из континентального Китая, получившим международное признание в области высокого ювелирного искусства. Насколько Вам было важно найти свой фирменный стиль?
Фэн Джей: Когда я решила запустить бренд под своим именем, я задалась вопросом, а нужен ли миру еще один такой ювелир, ведь существует уже столько крупных домов и именитых мастеров. У меня было две причины не отказываться от своих стремлений. Во-первых, в континентальном Китае нет известных на весь мир ювелиров, хотя этот регион – крупнейших рынок люксовых товаров. Поэтому я решила, что буду представлять Китай своими фирменными изделиями. Во-вторых, мне тридцать с небольшим, и я считаю, что нам необходимо новое поколение творцов высокого ювелирного искусства, которые обладают собственным уникальным видением и не ограничены рамками отдельного бренда и его наследия.
КП: Расскажите, как зародилась идея «парящей закрепки».
ФД: Впервые она возникла в 2018 году: я размышляла, как уменьшить вес украшений, ведь они существенно крупнее, чем традиционные. Я использовала титан и другие легковесные металлы, но этого было недостаточно. В итоге я решила попробовать попросту уменьшить количество золота вокруг драгоценных камней.
КП: И результат превзошел Ваши ожидания?
ФД: Оказалось, что не только изделия стали более легкими, а еще камни стали вбирать и отражать больше света, а значит ярче сиять.
КП: А можете подробнее описать весь процесс?
ФД: Если вкратце, то это настоящее приключение! Набросав дизайн, я связываюсь с партнером – владельцем месторождения, который на заказ производит драгоценные камни в огранке «роза» – именно они подходят для моих украшений. Одновременно я делаю восковую модель, на которую потом примеряются камни. И только когда я на 100% удовлетворена результатом, мы устанавливаем камни на конструкцию из тонких элементов с крошечными крапанами, которые заметны, только если смотреть на украшение сверху. Каждый камень ограняется вручную в соответствии с его природной формой, так что двух одинаковых быть не может, а сам процесс огранки и отбора камней для каждого отдельного изделия занимает по несколько месяцев. Это как складывать пазл из драгоценных камней или рисовать ими!
КП: Очень трудоемкий процесс!
ФД: Да, особенно сложно найти правильное место для каждого камня. Все они отличаются по форме, размеру и оттенку, так что заранее предположить, где окажется конкретный камень, невозможно. Мне приходится долго примерять их, чтобы все оттенки и формы заиграли нужным образом. Если результат меня не удовлетворяет, я начинаю всё с начала, и такое бывает!
КП: Каковы требования к камням, которые Вы используете для техники «парящей закрепки»?
ФД: Это могут быть только ограненные на заказ рубины, шпинели, сапфиры, танзаниты и цавориты толщиной 1-1.2 мм – они лучше отражают свет. Мой фирменный стиль позволяет играть со светом и оттенками, как это делали импрессионисты!
КП: Сколько Вы уже сделали изделий в этой технике и чему научились в процессе?
ФД: На данный момент их около десяти. Эта техника дает мне свободу создавать уникальные изделия, опираясь на свое видение, как, например, браслет Calla Lily из коллекции Garden of Impressionism с цаворитами в огранке «двойная роза», центральным черным опалом, изумрудами и бесцветными бриллиантами.
КП: Как Вы развиваете свой творческий потенциал?
ФД: Я коллекционирую современное искусство и вдохновляюсь живописью и скульптурой. А еще я много путешествую, что позволяет мне смотреть на вещи с разных точек зрения.
Если вы хотите подписаться на Feng J. в Instagram, пройдите по этой ссылке: https://www.instagram.com/feng.j_haute_joaillerie/
