С символизмом здесь обычно все просто. Птицы чаще всего ассоциируются со свободой – к примеру, белоголовый орлан, который по-прежнему является символом США, – и экзотикой, чем и пользуются ювелирные дизайнеры.
С помощью самых разных камней и металлов, а также ювелирных техник, мастера воплощают пернатых в драгоценных изделиях, которые потом передаются из поколения в поколение. Давайте же и мы насладимся изысканными творениями лучших ювелиров XIX века.
На этой новой выставке были представлены культовые броши из двух частных коллекций и коллекции наследия (Heritage Collection) ювелирного дома Van Cleef & Arpels. Дополнили их драгоценности, заимствованные у Национального музея естественной истории, Музея декоративного искусства и Национального музея севрского фарфора. Кураторами выставки Birds in Paradise стали Джоэль Грасия, также возглавляющая отдел культурного проникновения и посредничества библиотек Национального музея естественной истории, и Марион Шаак-Мийе, координатор научной работы города Версаль.
Начиная с конца XIX века, природные темы в декоративном искусстве стали очень популярны в сфере дизайна интерьеров для представителей высшего общества и правящих элит. Желание обладать птицами и выставлять их на обозрение, особенно тех, что могут похвастаться ярким оперением, зародилось во времена научных рисунков и составления каталогов представителей флоры и фауны в эпоху Просвещения. Позднее это эволюционировало в моду на кабинеты редкостей, искусственных певчих птиц для садов и салонов, а также вольеров с птицами. Все они считались символами достатка и, странным образом, данью уважения природной красоте, подчеркивая высокий статус владельца и свидетельствуя о том, что он много путешествовал.
Изначальная идея выставки заключалась в том, чтобы показать эволюцию использования образа птицы в ювелирном искусстве в период с 1850 по 1960 год на примерах творений разных ювелирных домов – это первая часть экспозиции. Остальные экспонаты разделены на несколько категорий – «Птицы, обитающие на суше», «Птицы на ветке» и «Летающие птицы», а также по ювелирным и художественным техникам – живопись, рисунок, гравировка и керамика.
Среди представленных изделий были брошь-павлин от Mellerio dits Meller (ок. 1910 г.), брошь с экзотической птицей от Van Cleef & Arpels, украшенная бриллиантами, изумрудами, сапфирами, рубинами, ониксами и платиной (1924 г.) и брошь в виде павлина от Cartier с бриллиантами, сапфирами, рубинами, изумрудами из платины и желтого золота (ок. 1947 г.).
Самое мощное впечатление на меня произвела одна из наиболее известных «пернатых» брошей всех времен – копия знаменитого Flamingo от Cartier. Первоначально она была сделана по заказу герцога Виндзорского для герцогини, которая часто ее надевала. Брошь была создана около 1940 года под руководством Жанны Туссен, а затем, в 1987 году, дизайн был воспроизведен. Несмотря на то, что для ее создания использовались все те же материалы, что и для большинства брошей-птиц того периода, эта птица с оперением из изумрудов, сапфиров, рубинов и желтого золота выделяется на общем фоне благодаря дерзости и юмору, заложенным в этот элегантный дизайн.
Еще одним экспонатом, передающим сильные эмоции, стала брошь Bird Clip от Van Cleef & Arpels (1940 г.), изображающая семью из четырех птичек, сидящих на ветке и смотрящих друг на друга. Несмотря на то, что материальная ценность этого изделия заключается в рубинах-кабошонах, бриллиантах, платине и желтом золоте, по-настоящему драгоценной ее делает трогательное изображение семейной любви.
Некоторые из самых плодовитых создателей «пернатых» украшений представлены на протяжении всей выставки – среди них Mauboussin и Marchak, а также Пьер Стерле, который работал с Boucheron, Van Cleef&Arpels, а затем, до своей смерти в 1978 году, был художественным директором Chaumet. У его творений есть несколько уникальных отличительных черт – приверженность экзотическим видам, использование необычных камней и минералов, например, зеленых сапфиров, кораллов, бирюзы, лабрадоритов, топазов, рубеллитов и т.д., а также применение техники «вязаного золота». Этот метод скручивания и плетения золотой проволоки позволил создать гораздо более тактильное и динамическое представление птичьего оперения.
Я могу рассказывать об этой выставке часами, но в заключение хочу отметить – как замечательно, что благодаря поддержке Van Cleef & Arpels мир смог увидеть потрясающее собрание ювелирных изделий и познакомиться с важнейшими историческими фактами.
